不知道你有没有发现——最近这几年，电视荧幕变得很安静。不是剧少了，而是某一类人，没了。
没见过了吧？
呢？上次看到他认真演戏是什么时候？
都消失了。不是老了演不动，而是他们自己把门关上了。
这不是两个人的告别，是一整个时代的投降。
内娱，已经悄悄把“”三个字划掉了。
谁走的？不是“过气”，是专业主义
这事很吊诡。
按理说，有演技、有声望的演员，市场会供着才对。但现实呢？真正能演戏的人，反倒没戏拍了。反过来，没演技的流量小生，活得比谁都滋润。
所以问题不在演员身上。是行业本身烂掉了。
陈道明和陈宝国，没退，是被逼的。
一边是几十年戏比天大的老家伙，拿命熬出来的行活。一边是演戏靠替身，念台词要提词器的流量新人。市场站在哪边？答案早摆在桌面上了。
资本的答案很简单——脸，能卖钱；实力，不值钱
现在的，规则很简单：
你有粉丝，你就有价值。
演技？那是用来发微博营销的，不是用来拍戏的。
你可以完全不会演戏，只要你长得好看，资本就会捧你。因为——观众吃这一套。
老戏骨没市场，不是因为他们老。而是因为资本算了一笔账：你们这些人，带不来热搜、制造不了CP、圈不到粉。
你敬业到拼命，市场不会给你掌声，只会觉得你“节奏太慢”“投入产出比太低”。
现实就是这么冷酷。
陈道明的选择：不演，不陪你演
别说“他老了”。
陈道明如果想挣钱，市场上的剧，能把他的行程排满。他演的不是没戏，而是不屑。
他太清楚了——
跟一群流量一起拍戏，就是在赔自己的信用。
不是他演砸了，而是身边的“搭子”把戏毁了。
你让一个靠剧本吃饭的人，陪着一群靠粉丝投票捧起来的偶像拍戏，你说这是拍戏吗？那叫陪跑。
陈道明不是没人找，是没人请得动。
他的态度，简单粗暴：
烂剧别来烦我。
陈宝国的答案：不如不演
陈宝国这人，算是把“戏比天大”这四个字演到了极致。
拍《越王勾践》时，肋骨断了，脸肿得认不出来。别人劝他歇歇，他说：“只要没死，就得演。”他拍《湄公河大案》时，高原反应，连喘气都困难，照样拍十几个小时。
这不是敬业，这是信仰。
但现在呢？
这样的演员，自己躲起来了。
为什么？不是吃不起饭。而是没必要——
不愿让自己的职业生涯，烂尾在流量剧里。
他接不到好剧本。不是剧本没人写，而是没人写给“专业演员”。
因为资本不相信专业。
问题的根源，观众脱不了干系
很多人可能以为，这只是资本的错。错。
资本是逐利的，但观众才是选择题的出题人。
谁在刷流量？谁在追粉丝剧？
谁在让资本觉得“卖脸就能挣钱”？
答案，观众心里最清楚。
观众一边骂流量没演技，一边又按下播放键去看那些剧情弱智的霸总剧。
这不是被绑架，这是集体沉沦。
资本只是顺应了你们的选择而已。
老戏骨沉默，不是输，而是拒绝陪葬
现在的问题不是“老戏骨去哪了”，而是为什么他们都选择了离场。
陈道明、陈宝国，他们的消失，说明了两件事：
第一，他们认清了行业。
第二，他们不想陪着行业一起烂下去。
他们用几十年守住的底线，不愿在最后几年被踩碎。
所以，他们选择沉默。
选择不演。
选择退出。
不是投降，而是放弃救赎。
一个市场，连职业尊严都养不起，还谈什么文艺复兴？
娱乐圈到底烂到什么程度了？
你可以随便打开一部热播剧看看——
尴尬的台词、油腻的演技、同质化的剧情、粉丝控评……
整个行业，只剩下一个标准：热度能不能变现。
在这样的市场里，演技是负资产，专业是累赘。
老戏骨的消失，不是他们的失败，是这个行业的败绩。
他们是这个游戏里，最后几个还想守规则的人。
当规则不值钱了，守规则的人只能认输。
陈宝国、陈道明不见了，观众该觉醒了
别等到他们死后才来纪念。
因为到那时，你怀念的不是他们的作品，而是那个还讲职业底线的时代。
他们走了，你也没剩下什么好看的剧。
而且这不是结束。
资本的刀还在磨。
下一步，连“演技”这个词，都会在词典里被删掉。
你信不信？
不是他们退场，是市场自毁
别说“再见了，陈道明”，也别说“再见了，陈宝国”。
是他们说：再见了，市场。
这不是老戏骨退了，是这个圈子，彻底烂了。
他们不是被观众告别的，而是他们告别了观众。
问题是——
你，觉得可惜吗？
或者说，你真的在乎吗？
这个问题，留给这个市场自己回答。
